The City of Providence Senator Claiborne Pell Lecture on Arts & Humanities 2018

Planning is Not Enough: Collective Action and Accountability in the Creative Sector

Keynote address by Nina Sanchez (Enrich Chicago)
followed by a panel discussion with:
Elena Calderón Patiño (RISCA, NALAC, Expansion Arts)
Daniel Schliefer (New Urban Arts, PYAC)
Howie Sneider (The Steel Yard, Valley Arts District)
Moderated by Val Tutson (RIBS)

5:00PM
Tuesday, December 11, 2018
The Southside Cultural Center of RI
393 Broad Street, Providence, RI 02907


The City of Providence and its partners host the annual Senator Claiborne Pell Lecture on Arts and Humanities to honor the late Claiborne Pell (1918-2009), who represented the State of Rhode Island in the United States Senate from 1961-1997. Senator Pell was a lead sponsor of the “Basic Educational Opportunity Grants” program in 1973, renamed Pell Grants in 1980; these grants have been critical mechanisms for providing financial aid to college students in the United States. Senator Pell also played a pivotal role in the founding of the National Endowments for the Arts and Humanities.

Established in 2009, the Pell Lecture seeds critical conversations that build from Senator Pell’s vision for our nation, inviting Providence to come together, celebrate and share its communal histories of art, culture, and creativity. Topics have spotlighted key aspects of the six community-wide goals outlined in Creative Providence: A Cultural Plan for the Creative Sector. Past guest speakers have included Carlton Turner, David Byrne, Donna Walker Kuhne, Maria Rosario-Jackson, Jason Schupbach, Arlene Goldbard, and Jeffreen Hayes. For more on the history of the Pell Lecture see our first blog post on the event here.

In 2019 The Department of Art, Culture + Tourism will update the City’s decade-old cultural plan. The 2018 Senator Claiborne Pell Lecture on Arts and Humanities will offer diverse perspectives on collective leadership as all of our dynamic stakeholders prepare to take on bold revisions.

To RSVP, go here


La planificación No es Suficiente: Acción Colectiva y Responsabilidad en el Sector Creativo

Discurso de apertura de Nina Sánchez (Enrich Chicago)
seguido de una mesa redonda con:
Elena Calderón Patiño (RISCA, NALAC, Expansión Arts)
Daniel Schliefer (Nuevas Artes Urbanas, PYAC)
Howie Sneider (The Steel Yard, Valley Arts District)
Moderado por Val Tutson (RIBS)

5:00 PM
Martes 11 de Diciembre de 2018
El Centro Cultural Southside de RI
393 Broad Street, Providence, RI 02907


La Ciudad de Providence y sus socios organizan la Conferencia anual del Senador Claiborne Pell sobre Artes y Humanidades en honor al difunto Claiborne Pell (1918-2009), quien representó al Estado de Rhode Island en el Senado de los Estados Unidos de 1961 a 1997. El senador Pell fue uno de los patrocinadores principales del programa “Becas de Oportunidades Educativas Básicas” en 1973, que pasó a llamarse Becas Pell (Pell Grants) en 1980; estas subvenciones han sido mecanismos críticos para proporcionar ayuda financiera a estudiantes universitarios en los Estados Unidos. El senador Pell también desempeñó un papel central en el establecimiento de la Fundación Nacional para las Artes y las Humanidades.

Establecida en 2009, la Conferencia Pell siembra conversaciones críticas que se basan en la visión del Senador Pell para nuestra nación, invitando a la comunidad de Providencia a reunirse, celebrar y compartir sus historias comunitarias de arte, cultura y creatividad. Los temas han resaltado aspectos clave de los seis objetivos de la comunidad descritos en Creative Providence: Un plan cultural para el sector creativo. Entre los oradores que han sido invitados anteriormente se encuentran Carlton Turner, David Byrne, Donna Walker Kuhne, Maria Rosario-Jackson, Jason Schupbach, Arlene Goldbard y Jeffreen Hayes. Para más información sobre la historia de la Conferencia Pell, vea nuestra primera publicación de blog sobre el evento aquí.

En 2019, el Departamento de Arte, Cultura + Turismo actualizará el plan cultural de la ciudad que tiene una década. La Conferencia del Senador Claiborne Pell sobre Artes y Humanidades de 2018 ofrecerá diversas perspectivas sobre el liderazgo colectivo mientras todos nuestros interesados y dinámicos participantes se preparan para asumir revisiones audaces.

Para RSVP, ve aqui


Keynote Speaker/Orador Principal

Nina D. Sánchez, Director of Enrich Chicago, collaborates with a collective of 23 arts and philanthropic institutions working to end systemic racism in the arts. She has served in a variety of capacities within multicultural leadership initiatives, direct-service, and education sectors, building anti-racism frameworks, disrupting systemic inequity at its core, and mobilizing strategic plans into meaningful programs, opportunities, and institutional/individual actions. She leverages her strengths of strategy, ideation, and assessment to be an active voice for effective policies and systemic interventions that support increased racial equity her hometown of Chicago.

Nina D. Sánchez, Directora de Enrich Chicago, colabora con un colectivo de 23 instituciones artísticas y filantrópicas que trabajan para acabar con el racismo sistémico en las artes. Ha servido en una variedad de capacidades dentro de las iniciativas de liderazgo multicultural, servicios directos y sectores de educación, construyendo marcos contra el racismo, interrumpiendo la inequidad sistémica en su núcleo y movilizando planes estratégicos en programas significativos, oportunidades y acciones institucionales / individuales. Aprovecha sus fortalezas de estrategia, ideación y evaluación para ser una voz activa para políticas efectivas e intervenciones sistémicas que apoyan el aumento de la equidad racial en su ciudad natal de Chicago.

Pell Panelists/Panelistas Pell

For many years, Elena Calderón Patiño has been dedicated to the promotion and advancement of collective leadership in the cultural sector. In her current role as Director of the Community Arts Program at Rhode Island State Council on the Arts (RISCA), she oversees the Expansion Arts Program, a collaboration with the Rhode Island Council for the Humanities and the Rhode Island Foundation that offers funding and technical assistance to community-based arts and humanities organizations in the form of consultation time, administrative support, and peer group work. Calderón Patiño serves on the Executive Board of the National Association of Latino Arts and Cultures (NALAC) and is an alumni of the NALAC Advocacy Institute and the NALAC Leadership Institute. She also acts as an adviser for the New England Foundation for the Arts (NEFA) New England States Touring (NEST) grant. Calderón Patiño is also a mixed media artist and designer interested in the intersection of theology, mathematics, and science. She has participated in over 30 local, regional national and international exhibitions and holds an MA in Art & Design with a focus in Museum Education from RISD as well as a BFA in Metals, with a Concentration in Jewelry Design, from Rhode Island College.

Durante muchos años, Elena Calderón Patiño se ha dedicado a la promoción y el avance del liderazgo colectivo en el sector cultural. En su cargo actual como Directora del Programa de Artes de la Comunidad en el Consejo Estatal de las Artes de Rhode Island (RISCA), ella supervisa el Programa de Artes de Expansión, una colaboración con el Consejo de Rhode Island para las Humanidades y la Fundación Rhode Island que ofrece financiamiento y asistencia técnica. asistencia a organizaciones comunitarias de arte y humanidades en forma de tiempo de consulta, apoyo administrativo y trabajo de grupos de pareo. Calderón Patiño es miembro de la Junta Ejecutiva de la Asociación Nacional de Artes y Culturas Latinas (NALAC) y es un ex alumno del Instituto de Defensa de NALAC y el Instituto de Liderazgo de NALAC. También es asesora de la beca New England States Touring (NEST) de la New England Foundation for the Arts (NEFA). Calderón Patiño también es un artista y diseñador de medios mixtos interesados ​​en la intersección de la teología, las matemáticas y la ciencia. Ha participado en más de 30 exposiciones locales, regionales, nacionales e internacionales y tiene una maestría en Arte y Diseño con un enfoque en educación en museos de RISD, así como una BFA en metales, con una concentración en diseño de joyas, de Rhode Island College.

Daniel Schleifer received his B.A. in Ethnic Studies from Brown University in 2004. He joined the New Urban Arts community in the fall of 2007 as a volunteer in the afterschool program and joined the staff in 2010, initially as a development associate and then as director of development. He began as executive director in 2015. Daniel is also a founding member of the What Cheer? Brigade, an 18-member brass band that tours internationally while remaining a local institution. In 2011, he received the MacColl Johnson fellowship in music composition from the Rhode Island Foundation.

Daniel Schleifer recibió su B.A. en Estudios Étnicos de Brown University en 2004. Se unió a la comunidad de New Urban Arts en el otoño de 2007 como voluntario en el programa después de clases y se unió al personal en 2010, inicialmente como asociado de desarrollo y luego como director de desarrollo. Comenzó como director ejecutivo en 2015. Daniel también es miembro fundador de What Cheer? Brigade, una banda de música de 18 miembros que realiza giras internacionales sin dejar de ser una institución local. En 2011, recibió la beca MacColl Johnson en composición musical de la Fundación Rhode Island.


Howie Sneider is the Executive Director of the Steel Yard, where he has been an active community and staff member since 2005. The Steel Yard is an award-winning industrial arts center, a manufacturer of custom and functional public-art, a craft school, shared studio, and Providence’s most unique private outdoor venue. He was born in Syracuse, NY and moved to Providence in 1998 to attend RISD. Howie has been an active participant in neighborhood planning for the Valley Neighborhood informing the Valley Vision Plan and as a member of the Olneyville Collaborative. His work has lead to collaborations with hundreds of artists and dozens of organizations and communities across the state.

Howie Sneider es el Director Ejecutivo de Steel Yard, donde ha sido un miembro activo de la comunidad y el personal desde 2005. The Steel Yard es un galardonado centro de artes industriales, un fabricante de arte público personalizado y funcional, una escuela de artesanía. estudio compartido, y el lugar privado al aire libre más exclusivo de Providence. Nació en Syracuse, Nueva York y se mudó a Providence en 1998 para asistir a RISD. Howie ha sido un participante activo en la planificación de vecindarios para el vecindario Valley, informando al Valley Vision Plan y como miembro de Olneyville Collaborative. Su trabajo ha resultado en colaboraciones con cientos de artistas y docenas de organizaciones y comunidades en todo el estado.

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